邓艳平

一直都好奇，那些成名成家的大人物，是如何崛起的。在认识董耀章先生后，我隐约找到了答案。董耀章先生以他极致的自我追求和约束，诠释了“梅花香自苦寒来”的真谛。

认识董耀章先生，是在2024 年 10 月 22 日山西省文联 的一场讲座上。山西省艺术创作研究中心艺术论坛主题《学习借鉴中华诗词与民歌大美浅谈》讲座震撼举行，88岁高龄耋髦之年的董耀章先生，以其深厚的文学造诣和独特的艺术视角，为大家带来一场关于中华诗词源远流长与民歌的独特魅力的讲座。全省诗歌和文学爱好者88人，应邀参加了此次讲座。

董耀章从世界十大文化名人之首、儒学学派的创始人孔子讲起，讲述诗里包括万象，“不学诗，无以言，诗词是取得话语权、传承文化的重要工具。中华诗词的源头在民歌。中华的第一首诗是帝尧时代农耕社会的《击壤歌》，“日出而作，日入而息。”后发展为《诗经》《楚辞》、汉乐府、建安诗词、魏晋南北朝民歌、唐诗、宋词、元曲等。中华民歌独具民族特色、风韵、情调，能生动展现民族习尚和情感，淳朴厚重，耐人寻味。谈及民歌，董老以具体民歌诗句介绍了地域特色鲜明的内蒙爬山调，山西民歌、以及诗歌和汉乐府等。现场气氛轻松活泼，讲到民歌，他请山西著名诗人老刀客先生现场开嗓演唱一首左权开花调，山西民歌中，董老对河曲民歌情有独钟，饶有兴趣地现场唱起了《想亲亲》，展示了他对民歌的深厚情感。

与会者深刻体会了诗歌的空灵、夸张、赋比兴等艺术手法、以及贴近生活、形象生动的特点。更有助于创作出更多来源于生活实践的诗歌作品。与会诗人王洪平体会深刻，即兴赋诗一首。

书画院老师们向董老赠送了自己创作的书画诗词作品，以表达对董老的敬意和祝福，并祝董老身体健康长寿。

后来，在与董耀章先生日积月累的交流中，我深刻体会到，他是一位史诗级的全才大家。他的文学功底厚重，才情卓越，著作等身，坚持不懈地从事公众号等自媒体创作，对后辈倾囊相助。他的成就斐然，隔一段时间来一个炸裂我认知天花板级别的奖项:董耀章诗词50首，入编《中华诗典》；荣获美国华人美术家协会、泰国泰中艺术家联合会、德国中艺文化发展中心、法国当代文学艺术家协会、印度神象文化交流协会、俄罗斯人民艺术委员会、首尔国家美术协会、首届人类文明贡献奖文化艺术类金奖……董耀章先生的作品被广泛认可，题刻勒石贺大寨行书暨名家邀请展成功，“和谐大寨”题刻鲜红夺目地镌刻在大寨石头上。楹联书法作品“一院书香花弄月，满堂画意鸟鸣金”“风送书香花树醉，诗融画魅玉蝶迷”等书法刻匾在书院门楼熠熠生辉。至于国务院特殊津贴、五一劳动奖、中国艺术名家、终身名誉会长……更是令人瞩目、振聋发聩。他任编剧兼制片主任的反映自己家乡革命历史题材的《忻口战役》电视连续剧，中央电视台黄金时段多次播放，中央广播电台用38种语言向全球广播，1990年荣获全国第十界优秀电视剧“飞天奖”，受到《人民日报·海外版》《求是》杂志等中央级媒体的报道。他创作的《虎头山赞》，入选了反映中国现代史上风云人物的《中国精神读本》。“有德之人，如雪中寒梅，身正而溢香”等有思想内涵的格言作品在网络上被广泛引用转载，并收录于《中国老年大智慧》、《中华好诗词作品集》、《世界诗词选集》、《中国当代百名文艺家作品集》《中华名人大辞典》、《中华颂》等多部宝典之中。

一、成为书法大家

翻开董耀章先生赠给我的书籍《董耀章书法作品及书法随感集》，我如获至宝。仿佛走进了一座如何成名成家的大门，这本极具启发、引领、令人醍醐灌顶开智的书籍，是走近董先生的金钥匙。这是一本人生大家养成记的经典教科书。2024年最大的收获，就是收到董先生赠送的这本书。许久没有的如饥似渴的冲动，手不释卷一口气读完，是让我爱得血脉贲张的一本书。

这本书是董耀章先生在82岁时创作。他回首自己从事文学事业近七十年，倾尽心血，集毕生经验心血结晶。书中既有书法作品，又有书法心得，还有他关于如何泼墨，如何效古而不拘泥，合乎法度又能自成一脉肆意挥洒心中豪情的肺腑之言。他学书法，从下笔就给自己定下成名成家而非书匠的豪情壮志。

董老的书法之路源于一场大病。1982年，他从事编辑工作同时忘我投入写作，积劳成疾，做了胃大部切除手术。术后的他，以临习历代名家书法碑帖为养生方法。真正让他下决心学书法是在2001年，他担任了山西省诗书画联合会主席，在他主持的书画笔会，画家们请他作题画诗，他新诗无法入画，深感难堪。立志兼修古体诗和书法。开始了他矢志不渝铸就自我书法风骨的成家之路。

他饱览群书，把典籍国学当作书家必修课。他从书圣王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄文稿》、苏东坡的《寒食帖》等古贤大家的作品中汲取养分，领悟神韵，追求技乎于道、艺乎于神的境界。他认为，中国的书法，是有源头的活水，是有根的参天大树。要想在书法上有造诣，就要在法度的轨道上，以孜孜以求忘我的虔诚，走进古贤名达心灵深处，参透悟透后，再还原自我的本真。他强调师古不泥，要再走出古贤、法度，创新一格，找到升华自我、独辟蹊径的笔锋、独具风韵的书法语言、自我特色的表述技巧。

董耀章先生的成功，是他对文学和书法的极致追求和不懈努力的结果。他用自己的笔、用书法的用笔、结体、章法三要素，书写生活的真善美，折射人生万象，体现现实生活的崇高理想、境界、品味。他的书法作品，是他肯吃苦，是具备文学、哲学、史学、美学、天文、地理等华夏古今文明综合修养等大学问，是他生命经验、生活阅历、知识存量、审美趣味的综合体现，他用自己的眼睛和本领，体察美、探究美、捕捉美、酿造美、表现美、升华美。

书法艺术的学习与精进，是一个由外而内、再由内而外的过程。是一门深邃而富有魅力的艺术。它的美感源于留白处的疏密错落、章法布局变化以及黑白的辩证关系。在创作时，活用中锋运笔，追求点画浑凝圆健、蕴籍丰厚，以展现独特的艺术效果。书家在共性中汲取各书体之长、滋养自身，同时追求自己的个性光芒。形成以哲理培育思辨能力，洞察人生百味；以美学视角音乐舞蹈的律韵强化书作的流动之美；以乘美游心的情怀尽享自然的神奥；以天人合一的气场滋润学养、净化修为；以卓越的见地，展示独树一帜的风格。一步一重天，到达书法艺术顶峰。体会书法的诗意挥洒、舞韵的流淌、画境的殊魅、乐律的激赏。

书法创作离不开生活。书者需深入生活，扎根于人民群众，做人民的代言人，以创作出脱俗的书法作品。真、草、隶、篆、行五体，各具特色，都是书法家表达自我思想、感情、精神世界的艺术形式。

篆书具有古代象形文字的特色，体划严肃、布白严谨，浑厚朴茂。大篆包括甲骨文、金文、籀文、六国文字。小篆又称秦篆，形体均匀整齐、圆融平正。到了清代，线条变粗，突破笔画的粗细、顿挫、轻重、方圆的格局。品赏大篆的代表作《石鼓文》，小篆的代表作是《峄山碑》。

隶书是由篆书的圆转演变成方折而成，奠定了楷书孵化的基础。隶书字体扁平、工整精巧、庄重典雅、方劲古拙、宽扁有度、横长直短、方圆藏露、诸法俱臻、字体架构形如蚕头雁尾、如龟似鳖，笔势飞扬，姿态优美，气韵生动，荡气回肠，有沧桑之美。汉隶代表作《张迁碑》《曹全碑》。

楷书是汉字正体的最后定格。是从隶书萌生演变而出，又与草书、行书相互借鉴优势互补。以正方形取代了隶书的横扁形。楷书法度严谨、形体优美、笔力险峻、端庄雄伟、气势流畅、圆润清秀、灵动活络，字形匀称、重心平稳、章法齐整、长短宽窄参差。楷书代表作有钟繇的《宣示表》，欧阳询的《九成宫醴泉铭》，颜真卿的《多宝塔碑》、《祭侄文稿》、《告身帖》，柳公权的《玄秘塔碑》、《神策军碑》，赵孟頫的《胆巴碑》、《千字文》、《洛神赋》等。

行书是楷书的快写，笔势流动、姿容活络、体态多变、不受拘束、灵活敏捷、饶有意趣。天下三大行书分别是王羲之的《兰亭序》，颜真卿的《祭侄文稿》，苏东坡的《寒食帖》。

草书是汉字中最为简约的一种书体，笔划省略、畅于抒情，是最自由、最能体现书家个性、极具表层外形美和深层蕴涵美的艺术形式，是一种高层面上精神享受的艺术。草书不拘章法，运笔野逸狂放、雅隽秀媚、体势连绵、赴速急就。其形其神，空灵绝妙。代表作有张芝的代表作《冠军帖》《终年帖》，张旭的代表作《肚痛帖》《古诗四帖》，怀素的代表作《自叙帖》等。

学习书法的流程，实质上是书家人格、精神、气质、修为、文化积淀等综合素养的诠释。笔墨的浓淡、枯湿、提按、方圆、肥瘦等变化，以及运笔使转中的疾缓、收放、开合等节奏韵律，都体现了书家的艺术修养、线条张力。只有具备超常的天赋、心智、领悟，对书法有超常的虔诚、独钟、敬畏之心，经历超常的攻坚、历练、进取，才能成为书法大家。

二、董耀章书法

休看华发生，春华依旧在。八十八岁董耀章，精神矍铄，思维敏捷。“我没有浪费生命”，是他挂在嘴边的口头禅，认为每天都是全新的开始。他以诗言志，“谁言春色老，晚霞明艳格外娇，桑榆情更高”，诗里表达了自己对生活的积极态度。他鹤发童颜，粉面含笑，姿荣盈秀，澄明心境自强骨，操守高洁灵肉净。不为浮名累我身，笔耕不辍力躬行。他善于沉淀自我，在滚滚红尘中苦练修行，襟怀坦荡气质高雅，谈吐不俗语出理性，情操深邃视野辽阔，境界高远世事洞明。滴水之恩会涌泉相报，乐于奉献知感恩回敬，心存大千世界的一方净土，慧眼识珠哺育时代精英。

董耀章先生是自律的典范。胃手术后开始注重身体健康，生活规律严肃。他每天五点半起床，匀速缓慢地喝一碗温白开水，洗漱。出门去街心公园走路，一边走一边磕牙，到了公园，边走边喊十二嗓子，每天如此，进行一系列锻炼活动。唱一首《西部放歌》、一首民歌《赶牲灵》。他爱好广泛，不仅“诗坛大家”，“书法大家”，还擅长唱歌、跳交际舞，懂得健身、懂、营养、美食，做事干练，从不拖泥带水。

书法方面，董耀章先生强调晋尚“韵”，崇尚线条的气韵、墨韵、神韵美等节奏律动；唐尚“法”，书法线条注重严格的法度；宋尚“意”，书法线条蕴含意境之美；元尚“态”，书法线条追求圆、润、厚、重、粗、细、长、短、肥、瘦、宽、窄等审美趣味。“心正则笔正”，学书路上无秘诀，刻苦历练自开窍。董耀章先生的作品同写一首诗、一则格言、一篇文章一样，贴合现实语境，紧跟时代信息，继承发展创新，淋漓尽致地表达自己的情怀、观点。都是他独创的格言、诗词、汉俳。他之所以成为书法大家，由于他富有从容的表达风度，坚持用墨线表达一个深刻的活灵活现的自己和自由的向度。他诗配书，写诗写字双艺皆精。《中国实力派艺术精品展获奖精品》一书中这样评价董老的书法技艺:“敬观董耀章先生的书法作品，视觉冲击力很强。布控规整有序、笔墨凝练精到，奔放自如、气韵生动、自出新意。作品实现了景致与怀想、传统与个性的和谐统一，翰墨之间彰显着宽广丰富的文化内涵和贴紧时代的气息脉搏，具有很高的艺术品味与远大高洁的志向。其博大宁静，大有自在之意境，深得名家的赞赏与喜爱。”《人民艺术功臣》《和谐中国》评述:“董耀章书法作品，整体端庄流畅、师古不泥、博采众长、自出机杼。作品行轴线时直时曲，书体时行时草，点画时方时圆，用笔凝练老到，章法严谨有度，线条饱满活络、刚柔并济。沉雄劲健，跳岩流纵，阖其气以求精，函其韵以通神，禀赋天地灵气，富有极强的韵律感。大胆而率直，以抒情的笔墨语言，延续着对传统理性的归纳与革新。抒发着书家的个性审美理想与追求，颇具大家风范，极具收藏价值。”董耀章先生的书法作品被誉为无言的诗，无形的舞，无图的画，无声的乐，是用单纯的黑色为基础，在书写的笔墨中，书家的思想、感情、精神、气质、情趣等变成形式感的生命节奏，是纸面化的精神舞蹈。

董耀章先生的书法技艺得到了广泛认可。他是中国杰出书画家协会终身名誉会长，他的书法作品润格高达8000元人民币每平方尺。董耀章先生一生著作等身，成就斐然，他严谨求学。他在《学书不畏难》的诗中写到：

学书不畏难，奋力勇登攀。

入夜繁星窥，闻鸡唤月弯。

挥洒天地动，墨涌秀河山。

收放随心意，神仙也慰然。

字字句句能看到他“寒窗历苦谁人晓，一片丹心在玉壶”的勤学苦练。“八十挥笔沐春风，立命书斋笔意嵘。长夜临帖星月伴，书神献瑞赞痴人。”的耋髦之年的坚持不懈。他的《董耀章书法作品及书法随感集》，聚集了名家挥墨、董先生荣誉奖项、书法作品、随感、诗词书法理论等作品，也注入了教化众生、勤耕苦练、一身正气成名成家的拳拳之心。

以我浅显的认知，董耀章先生老骥伏枥，在求精求美求卓越，铅华落尽见真淳的路上，始终是我们学习和敬仰的灯塔。